Músicas al encuentro: jazz & clásica Conciertos del Sábado Conciertos en familia 2018

Músicas al encuentro: jazz & clásica

  1. Este acto tuvo lugar el
Noelia Rodiles y Moisés P. Sánchez, piano. Fernando Palacios, presentación

Con la llegada del siglo XX, se produjo una eclosión de nuevas formas de creación artística con orígenes sociales y planteamientos estéticos muy diversos. En Estados Unidos nació entonces el jazz, un estilo de componer e interpretar música surgido en Nueva Orleans a partir de ritmos con raíces afroamericanas como el blues y el ragtime. El éxito de este nuevo estilo fue tal que pronto llegó a Europa para ser abrazado por los compositores de música clásica. Este concierto narra la historia de un encuentro entre dos mundos musicales distintos que, sin embargo, acabaron entrelazándose.
 

  1. INTRODUCCIÓN
      1. Presentación del concierto "Músicas al encuentro: jazz & clásica"
      1. Johann Sebastian Bach (1685-1750)
      1. Menuet en Sol mayor BWV Anh. 114, de Album de Ana Magdalena Bach
  2. BLUES
      1. George Gershwin (1898-1937)
      1. Preludio nº 2 (versión para dos pianos)
  3. RAGTIME
      1. Claude Debussy (1862-1918)
      1. Golliwogg's cake-walk, de Children's corner
      1. Bill Evans (1929-1980)
      1. Time Remembered
  4. ¿CON O SIN PARTITURA?
      1. Oscar Peterson (1925)
      1. Estudio nº 1
      2. Estudio nº 7
      1. Fryderyk Chopin (1810-1849)
      1. Preludio nº 4 en Mi menor. Largo, de Preludios Op. 28
      1. Antônio Carlos Jobim (1927-1994)
      1. Insensatez
  5. CLÁSICO Y JAZZ
      1. Leonard Bernstein (1918-1990)
      1. Mambo. Meno presto, de Symphonic Dances de West Side Story (para dos pianos)

  1. Noelia RodilesNoelia Rodiles

    Calificada como “uno de los más sólidos valores del pianismo español, del pianismo internacional”, su nuevo disco The Butterfly Effect (Eudora Records, 2020), que reúne obras de Schumann, Schubert y Mendelssohn con encargos de la propia pianista a los compositores españoles Rueda, Del Puerto y Magrané, ha merecido, entre otros reconocimientos, el Melómano de Oro. Su primer trabajo discográfico con obras de Ligeti y Schubert (Solfa Recordings, 2015) obtuvo el reconocimiento de “Excepcional del mes” de la revista Scherzo. Noelia Rodiles actúa con regularidad en las principales salas de España, como el Auditorio Nacional de Música, el Auditorio de Zaragoza, el Palau de la Música Catalana o la Fundación Juan March, y en ciclos y festivales como la Schubertíada de Vilabertrán, la Quincena Musical Donostiarra, el Festival de Música Española de Cádiz, Festival Internacional de Arte Sacro de Madrid o “Jóvenes Intérpretes” de la Fundación Scherzo, así como en Alemania, Italia, México, Francia, Polonia, Túnez, Bolivia y Jordania. Como solista ha tocado, entre otras, junto la Orquesta de la Comunidad de Madrid, la Sinfónica del Principado de Asturias, la Heinrich Heine de Düsseldof, la Filarmónica de Querétaro (México), The Soloists of London o la Sinfónica de Extremadura bajo la dirección de maestros como Víctor Pablo Pérez, José Ramón Encinar, Michael Thomas o Ramón Tébar.

  2. Moisés P. SánchezMoisés P. Sánchez

    El pianista, compositor, productor y arreglista Moisés Sánchez se ha establecido como uno de los grandes valores del jazz nacional y europeo. Músico ecléctico, inquieto e imprevisible, ofrece en cada actuación un punto de vista único y personal creando un universo lleno de matices e influencias. Entre los premios nacionales e internacionales recibidos, destaca el de Mejor disco de jazz por Metamorfosis en los Indie Acoustic Awards de Estados Unidos y en los premios de la IMN de música independiente en España y nominaciones a los Latin Grammy 2019 como Mejor obra instrumental por su disco Unbalanced: Concerto for Orchestra y a los NPR Jazz Acoustic Awards por su disco There’s Always Madness.

  1. Fernando PalaciosFernando Palacios“Vivir es inventar”. Esta idea ha dirigido los actos de Fernando Palacios en la composición (música sinfónica, de cámara, electroacústica, canciones), la interpretación (gregoriano, trompetilla de plástico, guitarrico, instrumentos informales), la educación musical (conciertos, cuentos musicales, cursos, asesorías), las artes escénicas (conciertos didácticos, óperas, ballets, espectáculos multidisciplinares, talleres), los medios de comunicación (RNE y TVE) y la edición (colecciones de disco-libros, libros de recursos). Trabaja en el Teatro Real (Todos a la Gayarre), CNDM (Todos creamos), Fundación Juan March (Recitales para jóvenes), Escuela Reina Sofía (Cursos de Emprendimiento), SUR (Máster en Profesiones Artísticas), Universidad Carlos III (Máster de Producción Musical), Escuela Arcos (El Arte de Escuchar), Festival de Santander, Festival de Canarias, RNE (Entre dos luces) y con orquestas sinfónicas españolas y latinoamericanas.