Dedicada al Cuarteto Dalia, la obra Cinco plegarias de Israel López Estelche, cuyo estreno absoluto se recoge en este vídeo, se basa en la oración como expresión del pensamiento religioso. Se articula en cinco secciones sin texto donde la música conforma un mensaje de intimismo y profundidad.

Streichquartett de Josep Planells es una obra escrita en 2016 para la academia que el Cuarteto Diotima organiza en la localidad francesa de Noirlac. Está construida en base a una red de motivos rítmicos, tímbricos y articulatorios que cimentan una visión estructural y retórica del tiempo musical.

Dedicada al Cuarteto Dalia, Quimera etérea es una obra de Inés Balado, cuyo estreno absoluto se recoge en este vídeo, que se articula alrededor de la nota Re, evocando así el centro tonal y melódico sobre el que se construye el tema de El arte de la fuga de Johann Sebastian Bach. 

Encargo de la Semana de Música Religiosa de Cuenca, la obra Cantos de Francisco Coll fue estrenada en 2017 por el Cuarteto Casals, formación a la que está dedicada. Se trata de un único movimiento cuya escritura en cadencias pretende imitar las inflexiones de la voz humana (de ahí su título).

Formado en Musikene y en la Universidad de las Artes de Graz, Francisco José Domínguez compuso sus Tres nocturnos para acordeón en 2014. Esta obra, premiada en el Concurso Internacional de Composición Francisco Escudero, se divide en tres secciones. La primera está caracterizada por una rápida sucesión de notas que dan lugar a una textura granulada. La segunda alterna este mismo nerviosismo con segmentos más melódicos. Precisamente estos últimos predominan en la tercera sección de la pieza.

Eco de las noches se estrenó en San Sebastián en 2017 y refleja el actual interés del compositor por el mundo del flamenco. El título hace alusión a la canción La noche, de Estrella Morente, que aparece distorsionada hacia la mitad de la pieza. Los diversos acontecimientos sonoros −unificados a través del golpe de pie en la madera con el que se inicia la obra y que reaparece a lo largo de la misma − recuerdan al universo de Helmut Lachenmann y su “música concreta instrumental”.

Un lugar de Nueva Inglaterra en el que nunca he estado, obra estrenada en este concierto, es la primera pieza para acordeón microtonal de Mikel Urkiza, quien ha dedicado numerosas obras al acordeón cromático. El título de la pieza rinde homenaje a Three places in New England y a las Tres piezas en cuartos de tono para dos pianos de Charles Ives, uno de los pioneros de la música microtonal. Su figura se entremezcla aquí con otras sugestiones de una Nueva Inglaterra soñada y nunca visitada, mientras a lo lejos se escucha el tañido de una campana, los pájaros de la región o el zumbido de las abejas.

Veu i vol d'un ocell d'Arquitània, de Fabià Santcovsky, obra cuyo estreno absoluto se recoge en este vídeo, es fruto de la convergencia de dos líneas de trabajo que amplían la técnica convencional del acordeón. Su escritura se basa, por un lado, en melismas de afinación microtonal y, por el otro, en el efecto panorámico que se genera con la distancia que existe entre manuales y la transición espacial que se produce entre las distintas afinaciones.